En el año 320 se adoptó oficialmente el 25 de diciembre como fecha oficial del nacimiento de Jesús. Coincide con el día en el que los romanos celebraban la festividad del Sol Invictus que era la conmemoración del solsticio de invierno, es decir, el día en el que debido al inclinación del Sol la noche es la más larga del año. Marca el inicio del comienzo del verano en el hemisferio sur y del invierno en el norte. Pero interesa la representación plástica del nacimiento de Jesucristo, es decir el Belén o Nacimiento que tradicionalmente ha servido como adorno en estas fechas. Más concretamente, el Belén del Príncipe iniciado por Carlos III y aún hoy en día expuesto en el Palacio Real de Madrid.

El 4 de febrero de 1907, en el Teatro de la Comedia de Madrid, Manuel de Falla toca la parte de piano de las "Danzas para arpa (o piano) y orquesta de cuerda" de Debussy, bajo la dirección de Tomás Bretón. Era su primera interpretación en público de una obra de Debussy. Años más tarde identificaría al compositor francés como “el creador de la música nueva”, definiendo con esta frase un legado potentemente actual. Así lo ratificó en 1916, en su "Introducción a la música nueva” cuando afirmaba “sin temor a ser desmentido, que de su obra ha partido de una manera definitiva el movimiento innovador del arte sonoro”.

En 1699, el organista José de Torres y Martínez Bravo, maestro de la Real Capilla y pionero en el oficio, funda en Madrid la Imprenta de Música. Se considera que es la primera especializada que se conoce en España. Allí vieron la luz tratados teóricos de los principales autores españoles de su época y de épocas anteriores, pero también se tradujeron e imprimieron algunas obras extranjeras además de sermones, tratados médicos, monografías históricas y jurídicas, etc. Entre los más notables están los "Fragmentos músicos” de Pablo Nasarre, el "Compendio numeroso de cifras armónicas con teórica y práctica para arpa de un orden, de dos órdenes y órgano" de Diego Fernández de Huete, y los tres tratados con "Las Reglas generales de acompañar en órgano, clavicordio y arpa", del propio José de Torres, que forman un innovador manual de armonía.

La importancia del legado de Domenico Scarlatti es indudable, particularmente el de sus 555 sonatas para instrumento de tecla. Pero también lo es su influencia sobre compositores posteriores llegando, incluso, a formalizar, la llegada de algunos neoclasicismo. El caso español es evidente el retorno al XVIII que se produce en las primeras décadas del siglo XX. La búsqueda de la raíz pero con categoría universal, lo que Adolfo Salazar llamó el “nacionalismo de las esencias” supone reinventar el clave y a Scarlatti. Un ejemplo se encuentra en los Ballets Rusos de Diaghilev que en 1917 estrenan en España "Le donne di buon umore", ballet basado en una comedia de Carlo Goldoni, con música escrita por Vincenzo Tommasini a partir de varias sonatas de Domenico Scarlatti.

La batalla de Pavía se produjo el 24 de febrero de 1525 en la Lombardía italiana. El ejército francés al mando del rey Francisco I se enfrentó a las tropas germano-españolas del emperador Carlos V. Vencieron estas últimas y tras la batalla comenzó un largo período de dominación española en la región que tuvo repercusiones musicales.

La Guerra de Sucesión española decidió quién sería el rey de España tras la muerte de Carlos II, el último Austria. Duró entre 1703 y 1713, aunque en Cataluña se prolongó hasta 1714 y en Mallorca hasta 1715. La lucha por el control del Imperio español enfrentó a los partidarios de la dinastía de los Borbones y de los Habsburgo. Su heredero oficial de los primeros era Felipe de Anjou, nieto de Luis XIV de Francia, cuyos principales partidarios eran Francia y la mayor parte de España. Finalmente reinaría como Felipe V.

No es fácil determinar qué mujer fue la primera que trabajó en España como directora de orquesta. En cualquier caso está claro que María Rodrigo, María de Pablos Cerezo, Milagros Porta Siso y Elena Romero son pioneras a las que hay que tener en cuenta, y cuyo trabajo tuvo una repercusión similar al de la holandesa Antonia Brico, reconocida por haber roto estereotipos..

Juan del Vado fue un músico con un papel destacado en la corte de Carlos II, el último Austria. Se dio a conocer tocando en los bailes de máscaras de la corte y, hacia 1650, ingresó como violón en la Real Capilla. Fue maestro de música del joven rey, al que daba lecciones diarias de clave durante una hora. La enfermedad le vino a impedir continuar su trabajo y murió el 22 de febrero de 1691, en la calle de las Infantas, de Madrid, nueve años antes que su rey.