幻想性の色濃い作風で知られる昭和初期の作家、夢野久作のエッセイ。初出は「猟奇」［1931（昭和6）年］。「猟奇」の責任編集者であるモセイ＝河東茂生との出会いを綴る。

半世紀以上も前に放たれた安吾からのメッセージ。 天皇制、武士道、戦争、政治…。 既存の道徳に向かい、安吾の視線は常に本質を見抜こうとする。 生々流転、無限なる人間の永遠の未来に対して、我々の一生などは露の命であるにすぎず、その我々が絶対不変の制度だの永遠の幸福を云々し未来に対して約束するなどチョコザイ千万なナンセンスにすぎない。我々の為しうることは、ただ、少しずつ良くなれということで、人間の堕落の限界も、実は案外、その程度でしか有り得ない。人は無限に堕ちきれるほど堅牢な精神にめぐまれていない。何物かカラクリにたよって落下をくいとめずにいられなくなるであろう。そのカラクリをつくり、そのカラクリをくずし、そして人間はすすむ。堕落は制度の母胎であり、そのせつない人間の実相を我々は先ず最もきびしく見つめることが必要なだけだ。 戦後日本の思想に多大な影響を与えた「続堕落論」をオーディオ化!

人間は堕落する。それを防ぐことはできないし、防ぐことによって人を救うことはできない。人間は生き、人間は堕ちる。そのこと以外の中に人間を救う便利な近道はない。戦争に負けたから堕ちるのではないのだ。人間だから堕ちるのであり、生きているから堕ちるだけだ。人は正しく堕ちる道を堕ちきることによって、自分自身を発見し、救わなければならない。 戦後発表され、絶大な支持を集めた安吾の「堕落論」 “堕ちることにより救われる”という安吾の思想は、 今の時代にこそ聴いておくべき書なのかもしれない! “堕落しろ”とは、まさに呪縛からの“解放”にほかならない!

『人生案内』 主人公の虎二郎は、新聞の「身の上相談」の熱狂的な愛読者であり、投書マニアである。悩みをでっち上げては投書を繰り返す。貧乏になっても投書がやめられない。「パチンコに凝るとか競輪に凝るというのもこれも始末にこまるであろうが津々浦々に同類があまたあってその人間的意義を疑られるには至らないが、当年三十八の人生案内狂、ついにチョビヒゲを生やすという存在はいかにも奇怪だ。」(本文引用)。虎二郎とその妻がむかえる結末とはいかに。さすが坂口安吾と思わせる、悲喜劇『人生案内』。未読の方も、すでに読んだことのある人も,オーディオブックで『人生案内』をぜひお楽しみください。 本作品は発表時の未熟な時代背景から、今日の社会では一般的でなく、不適切と思われる表現が含まれている箇所がございます。しかし作品のオリジナル性を最大限に尊重し、なるべく当時のまま忠実に再現することを優先いたしました。

「桜の花が咲くと人々は酒をぶらさげたり団子をたべたて花の下を歩いて絶景だの春ランマンだのと浮かれて陽気になりますが、これは嘘です。」 昔、鈴鹿峠の山中にあった桜の森。花の季節になると、旅人はみんな森の花の下で気が変になったといいます。この森に住み始めた情け容赦のない山賊は、あるとき美しい女に出会い、亭主を殺して女房にします。その女のいいなりになり多くの人を殺めますが、桜に惑わされやがてその女房を…。 鬼気迫る桜の花の妖しさを林隆三が凄みをきかせて語ります。

昭和初期に活躍した「無頼派」の代表的作家である坂口安吾の小説。初出は「肉体」［1947（昭和22）年］。通る人々が皆「気が変になる」鈴鹿峠の桜の森。

古本屋で手にとった本は戦死した親友の蔵書だった。その中に奇妙な暗号が書かれた紙が挟まっていた。

昭和初期に活躍した「無頼派」の代表的作家である坂口安吾の代表的評論作品。初出は「新潮」［1948（昭和23）年］。太宰治の自殺を受けて、常識性を笑う太宰の凡庸さ、「フツカヨイ」的に恥を重ねる

坂口安吾の半生を綴った自伝的エッセイ。遺作となり没後に発表された。私（坂口安吾）は、小学校の頃は学校の授業などろくに出ず、スポーツばかりやっていた。

幻想性の色濃い作風で知られる昭和初期の作家、夢野久作の短編小説。初出は「九州日報」［1925（大正14）年］。田圃へ虫とりに行ったお父さん蛙は、無残にも鵙に捕えられ死んでしまう。

昭和初期に活躍した「無頼派」の代表的作家である坂口安吾の評論作品。初出は「文学季刊」［1946（昭和21）年］。共同体的な規範から逃れ「堕落」する姿勢こそ、戦後日本人に必要な姿勢だと説いた

『青春論』 青春とは誰もが一度は経験する一生の中で激しくも短い曖昧な時間を、無頼派で知られる作家・坂口安吾が、独自の感性で、宮本武蔵の逸話を例に出しながら青春というものは何かを語る。『青春再びかえらず、とはひどく綺麗(きれい)な話だけれども、青春永遠に去らず、とは切ない話である。……』(本文引用)誰もが納得しうるような文章は、同時に誰の言葉にも似ることがなく、安吾の放つ言葉にはいつの時代も斬新さと人間の奥深さを秘めている。

１９４２年「現代文学」の評論欄に掲載された坂口安吾のエッセイ作品。

無頼に、そして自由に！
坂口安吾の言葉がここに！

幻想的な怪奇物語として、日本の文学史上に燦然と輝く作品です。美しく妖しい女が満開の桜の花びらの中に掻き消えていくシーンは、男の孤独を怖いほどに描き出しています。安吾自身によるとこの作品の原

風博士の自殺偽装を手伝ったという疑いをかけられた「僕」が、その疑いを晴らすため、風博士の遺書や蛸博士との確執について語り始めるナンセンス作品。

あの子はどんな罰を受けるのだろうか。その事故が故意によって引き起こされたのではないと知りながら、子どもをかばわなければと強く思いながら、先を急ぎ足を速めて通り過ぎてしまう自分は……。ちっぽけな人間という存在を日常のなかに浮き彫りにする、有島武郎の佳品。演出=水城雄。(C)アイ文庫 【演出・朗読者について】 プロ司会者から朗読家へ。美しい読みから個性あるオンリーワンの読みへ……。水城雄の指導のもと、産みの苦しみに七転八倒しながら研鑽を続ける原ミユキ。人道主義的な有島武郎の作品は、彼女の真摯な姿勢に沿うものだったのではないでしょうか。清新な朗読に仕上がりました。 「ことのは出版オーディオブック作品一覧はhttp://www.kotonoha.co.jpにて」

『男女の交際について』 「男女の交際とても、人生万事元は一つで、まず己れを知る生活から始まらなければならない。」(本文引用)と、説いた無頼派作家・坂口安吾は、恋愛や人生というものは結局最後は一人になってしまう孤独なものだと断言する。人はいかにして自らの人生を生きていくかを考えながら日々生活をしなければならない。それは若者たちによって美化され、大人たちによって現実の虚空へと変わってしまう。坂口安吾独自の感性が生きる、日本人としての恋愛観、人生観を綴った作品。 本作品は発表時の未熟な時代背景から、今日の社会では一般的でなく、不適切と思われる表現が含まれている箇所がございます。しかし作品のオリジナル性を最大限に尊重し、なるべく当時のまま忠実に再現することを優先いたしました。

花子さんは夢中になって友達と羽子をついていた。そのうちに、羽子板の裏の美しい姉さんの顔のほっぺが凹んでいるのを見つけた。

『ツェねずみ』 あらすじ:古い家の天井裏に「ツェ」という名前のねずみが住んでいました。「ツェ」ねずみは、何か嫌なことがあると、そのことを誰か人のせいにして、「まどうてください(弁償してください)」と誰かれかまわず迫ります。そのため、だんだん友達が少なくなってしまいました……。自己チューな「ツェ」ねずみはいったいどうなってしまうのでしょう……。 『どんぐりと山猫』 あらすじ:ある日の夕方、一郎のもとに一通の葉書が届きます。送り主は山猫で、その内容は「めんどうな裁判をするので、おいで下さい」 と、いうものです。一郎は、栗の木や滝たちに、道を尋ねながら山猫のもとへと向かいます。一郎は無事、山猫のもとにたどりつけるのでしょうか……。”めんどうな裁判”とは……。

代々江戸城の茶室を管理し、将軍や大名に茶の接待をする「奥坊主」と呼ばれる職を務めた家柄に育ち、文芸や芸事への興味・関心を早くから持っていた芥川龍之介。 才気にあふれ、世話好きな性格は周りの人

下水川のほとりに住む、ねずみの「クン」は自尊心の旺盛なねずみです。でもその自尊心は、他人をそねむ、ということにばかり向けられていました。クンねずみはいつも、仲間のねずみが、自分よりも難しい言葉を使ったり、自分よりも偉い立場になったりすると、大きなせきばらいで人を威嚇するのでした。ある日クンねずみは鼠会議員のテねずみをそねみ、テねずみの怒りを買ったばかりに、処刑されることに決まって……。ちいさな体とちいさな心を持ったねずみの哀れな生き様を描いた、宮沢賢治の愉快な一編。賢治作品を読み続ける渡部龍朗は、こんなちょっと皮肉でブラックでおかしな作品が実は好き。落語研究会で鍛えたおかしみあふれる朗読で、子どものために留まらず大人の鑑賞に堪える作品となりました。(C)アイ文庫 「ことのは出版オーディオブック作品一覧はhttp://www.kotonoha.co.jpにて」

昭和初期に活躍した「無頼派」の代表的作家である坂口安吾の小説。初出は「新潮」［1946（昭和２１）年］。映画会社に務める伊沢は、豚と家鴨が同居する珍妙な下宿に住んでいる。

昭和21年4月、雑誌『新潮』に発表されたエッセイ。
人は戦争に負けたから堕落するのではない。人であるからこそ堕落するのであり、生きているから堕落する。
敗戦後、日本古来の文化が廃れつつあると憂う声があったが、昔からの文化に固執していては、新たな道を見つけ出すことは出来ないのだ。
もし、今の文化を捨てることを堕落と呼ぶのであれば、堕ちきってしまえばいい。
逆説的な表現で敗戦直後の人々に衝撃を与え、絶大な支持を得た作品が朗読で今よみがえる。

明治13年。井ノ口トシ子は、九州にて美人聡明な母と堅物の漢学者である父の間に生を受ける。手芸の名人であったトシ子の母は博多随一の富豪、柴田忠兵衛にその腕前をかられ、当時の名優、中村半太夫の舞台を元に押絵の制作を依頼される。出来上がった作品、「阿古屋の琴責め」は柴田忠兵衛の屋敷が見物人で溢れるほどの傑作であった。その評判は瞬く間に博多中を駆け回り、母による押絵作りはいつしか井ノ口家の家計を支えるほどになっていく。そして不思議なことに、幾枚も作られていく押絵のモデルは決まっていつも、美貌の娘トシ子の顔であった。時は過ぎ、明治24年。柴田は新たな押絵を依頼する。彼がそのモチーフにと届けた、大量の錦絵に描かれし「里見八犬伝」の一幕にトシ子が見つけたものは、自分と「瓜二つ」の犬塚信乃の姿であった。そうして完成した押絵は柴田により櫛田神社に奉納され、その評判を聞きつけた父親は喜び勇んで神社へと足を運ぶ。しかし、群集でごった返す妻の作った押絵の前で、彼はある噂を耳にしてしまう。美貌の娘トシ子と、押絵に描かれた稀代の名優中村半太夫が瓜二つであり、自身の妻がトシ子を孕んだ時期が、最初に作った「阿古屋の琴責め」のために観劇した舞台の時期と一致していたことを。堅物でお世辞にも色男とは呼べない父親はその足ですぐに帰宅し、妻と中村半太夫の不義密通を疑い問いただす。「どうぞ、お心のままに遊ばしませ。不義を致し